Tout a commencé il y a 11 ans de cela, quand son fils Victor a eu 3 ans et que son époux vantait son potentiel d’auteur d’histoires pour enfants. Son expérience de comédienne, sa nature d’animatrice, son aisance à communiquer remplissaient toutes les conditions pour devenir marionnettiste.

Dominique avait une tonne d’histoires qui dormaient dans ses tiroirs. Des histoires pour les petits, mais aussi pour les adultes, car il n’y pas d’âge pour se laisser bercer par un conte. Pour s’amuser, elle a commencé à raconter ses histoires aux enfants dans les écoles et c’est là qu’une amie, directrice d’école maternelle, lui a demandé de créer un spectacle. Le rêve devient enfin réalité. Elle invente son personnage de « Petit-Bleu », en s’inspirant du caractère de sa fille.

Pour mener son projet à terme, elle doit tout d’abord fabriquer ses propres marionnettes et combler sa lacune dans le domaine des arts plastiques. Qu’à cela ne tienne, elle ne se laisse pas dépiter et se met à apprendre seule, en autodidacte. Elle commencer à fabriquer ses premières marionnettes avec des papiers journaux, de la pâte à modeler, etc. et va jusqu’à utiliser les vêtements trop petits de ses enfants pour les costumes des marionnettes.

Réaliste et consciente du fait qu’elle ne pourrait pas tout faire toute seule, elle convie tout ses ami(e)s doués dans plusieurs disciplines : peintres pour les décors, couturière pour les costumes, bricoleurs pour réaliser le castelet, graphistes pour la plaquette publicitaire, musiciens pour la bande son… Bref, tout le monde a travaillé avec fougue et passion.

Son premier spectacle est le résultat d’une très belle aventure humaine dans laquelle des passionnés de tous horizons se sont rencontrés pendant deux mois autour d’un projet commun.

Vous pouvez visiter le site de Dominique Davillé et voir des extraits de ses créations ici : www.lesmariolles.com

Laurent Ribis, s’est formé à l’art de la mosaïque à Paris durant quatre ans sous la tutelle du maître mosaïste Dian di Colloredo Mels, un des derniers élèves des prestigieux Ateliers du Vatican à Rome. Pendant cette période, il fait de fréquents séjours en Italie et particulièrement à Ravenne afin de mieux maîtriser la technique et les motifs de l’antiquité.

En 1994, il s’installe à New York où il est engagé par Ercolé Inc, un important atelier de décoration de Manhattan, pour diriger l’atelier de mosaïque. Parallèlement il restaure des meubles anciens qu’il transforme par la mosaïque afin de leur donner une seconde vie.

Il s’installe ensuite à son compte pour prendre en charge des chantiers de plus grande envergure. Il compte parmi ses clients Gordon Mac Collum, conservateur de la bibliothèque des Archives d’architecture de la ville de New York, pour qui il réalise le sol de mosaïque de 40 m2 qui décore le jardin « le Provence » du fameux restaurant français de Soho, ainsi que la voûte intérieure d’une fontaine du XIVème siècle importée de Saint-Paul-de-Vence. Toujours à Soho, il réalise les vitrines de la boulangerie française « Once upon a Tarte ».

En novembre 1995 Laurent Ribis participe à « The Show House », le salon annuel des décorateurs français de New York. Cette manifestation accueille architectes, designers et journalistes américains parmi les plus renommés (Art Press Bazaar, Elle Déco New York, AD, etc.). À la suite de ce salon il réalise des chantiers importants pour plusieurs personnalités new-yorkaises : salle de bains en mosaïque de marbre dans une résidence de l’Upper East Side, cuisine en mosaïque en verre soufflé dans un appartement de style Art Déco, collection de meubles en coquillages dans la tradition des grottes de Grottus (semainier, miroir, console, secrétaire, etc.)

Plusieurs revues de décoration et d’architecture lui consacrent des articles : In Casa en 1996, AD (Architectural Digest) et Metro Source en 1997, Coastal Living en 1999…

De retour à Paris en 1998, il expérimente de nouveaux matériaux dans le respect de la tradition de la technique romaine avant de s’installer à Ollioules en mars 2002 où il ouvre l’Atelier de Mosaïque.

Aujourd’hui, Laurent Ribis vit à Toulouse. Pour aller sur son site cliquez ici : www.myspace.com/baobab17

J’ai été tout de suite frappé par la verticalité des lignes, comme une aspiration vers le haut…

Et puis cette rencontre des couleurs et des traits m’évoque les bruits, les ambiances, les formes de cette cité qui l’inspire tant.

Belles émotions.

Laurent Maunier (Toulouse, France)

Œuvre sur châssis bois et toile de coton
Dimensions : 47×57 cm – technique : acrylique
Note : cette toile est visible sur Toulouse

À propos de Nourredine Elfahs, Nourredine de son nom d’artiste.

Je suis un artiste peintre franco-marocain, né en Algérie de parents berbères (rifain). J’ai grandi à Toulouse et vis actuellement entre Toulouse et Essaouira au Maroc où je fais de fréquents séjours.

Ma rencontre avec Adam Bouris, peintre sculpteur, m’a plongé dans l’âme d’Essaouira. Essaouira, connue aussi sous le nom de Mogador la belle, est une ville d’artistes, riche de festivals de musique et d’expositions multiples.

La lumière d’Essaouira est magnifique. Je transpose cette lumière dans mes œuvres, dans lesquelles la couleur est omniprésente. Mes tableaux sont des représentations abstraites de la médina d’Essaouira, haute en couleurs, au travers desquelles j’exprime les émotions que m’inspirent ce lieu.

À travers ce blog, je vous invite à voyager dans la médina d’Essaouira, à partager avec moi mes coups de cœur, mes rencontres avec les artistes Souiris et l’univers Gnawa de cette belle ville.